《影视语言》：常规蒙太奇剪辑的概念、原则、技术以及声音与画面的剪辑方法。
《导演创作基础》：电影电视中导演的任务、工作职责及分工，导演的构思、立意，蒙太奇语言的原理、分类，场面调度理论。
《电视摄像》：理论：电视画面的造型元素，光学镜头，光线与色彩，运动摄像。
实践：对摄像机的正确使用及相应的操作技巧。
《电视编辑学》：电视编辑的语法，镜头组接的原则、技巧，对声音的编辑，电视作品的构成。
《电视节目分析》：当下各类电视节目的概念、特征、历史发展进程、未来发展趋势、存在问题及差异性元素进行分析。
《电视节目策划》：对各类电视节目进行界定、分类，栏目的单元进行设计，策划书的撰写，个案分析等。其中包括新闻节目、娱乐节目、电视剧、谈话节目、真人秀节目等。
《纪录片创作》：纪录片的认识、学派，发展方向、审美特性以及纪录片的结构方式和拍摄中的技巧方法等。
《影视精品解读》：放映经典的电影和电视节目，对其中的剧情、人物关系、性格特征，情节以及拍摄手法、导演风格、镜头运用等进行分析和解读。
《艺术概论》：通过本课程的学习，使学生深入了解艺术的本质和规律性特征；掌握艺术形态的基本特点及内在联系；进一步了解艺术产生，发展与存在的规律和意义；健全学生的系统学科理论知识，提高学生对艺术的理解力，从而能在相对系统的理论基础上进行实践。
《传播学》：通过这门课的学习，使学生从整体上了解人类传播活动和传播学的学科起源和发展，能够客观地认识、分析和运用各种大众传播媒介推动人类社会的发展，能够运用传播学的基本理论解决信息传播中的实际问题，能够正确认识信息时代传媒格局的变化和国际化的传媒竞争的发展趋势，增强学生的媒介素养，有效地使用各种大众传播媒介促进社会发展。
《电视广告学》：掌握电视媒体的特点、掌握电视广告的构成要素；了解电视广告的创意要素和创意要求，掌握基本的创意方法；了解电视广告策划制作流程；学会鉴赏评价电视广告作品，并对电视广告的发展趋势有所了解。
《中国新闻采访写作教程》：中国新闻采访与写作是一门广播电视编导专业的入门课程。新闻采访与写作定义、构成要素、采访的技巧、写作的要求、写作的类型等。在此基础上，锻炼学生的实际操作能力，独立、从容地完成一些采访写作活动。
《媒介经营与管理》：媒介经营与管理》既分析了广电媒介的产业化、节目经营与管理、有线网络经营、资本运营等，又分析了国际媒介与国内媒介的市场、媒介品牌的经营管理、中国电视媒介核心竞争力、电视媒介的广告经营、媒介的多元产业经营等内容，将西方媒介经营管理理论与中国具体实践结合，着重探讨中国媒介经营管理活动的本质、规律和特色。《媒介经营与管理》视野开阔，观点新颖，信息量大，具有科学性、前导性、实用性和可读性的特点。
《影视精品解读》：是为广播电视编导专业配置的旨在提高学生审美鉴赏水平的专业必修课，通过对优秀的影视作品的观摩、分析、评论来提升学生的文化审美素养和认知水平。
《图像处理技术》：主要讲解有关图像的基础知识与理论，利用Photoshop软件来进行图像的处理与创作，重点在于软件中各个工具的使用方法及达到的效果、图像的选择、着色与修饰、图层、通道、路径、滤镜等。通过本课程的学习，使学生都能达到独立创作图像作品的水平，具备一定的专业技能。
《非线性编辑》：主要讲解非线性编辑的基本原理与过程，利用Premier软件来对视频素材进行采集与后期编辑处理，并最终输出为需要的媒体格式。重点在于项目的管理、时间线的使用、运动特效、视频特效、视频转场、音频处理、节目输出等。最后使学生都能达到独立制作视频节目的水平。
《多媒体画面艺术》：在系统阐述美术基础知识、基础理论的基础上，着重讨论了美术在现代多媒体画面设计与制作中的应用技能与方法，突出了计算机美术及计算机动画的设计与制作方面的内容，是一门理论与实践相结合的实用性课程。
《电视教材编制》：使学生掌握电视教材编制的基本理论和相关的影视制作技巧。从了解电视教材制作的全过程入手，掌握摄、录、编的基本技巧和基本要领以及摄录设备的性能特点，掌握电视教材的文字稿本、分镜头稿本的编写、熟练利用专业设备根据分镜头稿本拍摄、编辑完成一部完整的电视教材专题。
《影视后期特效制作》：After Effects是当今世界上应用领域最广，使用人数最多的影视动画制作软件之一，为各行业提供了一个专业、易掌握和全面地解决方法。通过本课程的学习，使学生掌握After Effects基本知识，能熟练使用AE进行制作设计，掌握不同素材的导入方式，素材的查看、编辑与管理。掌握AE中渲染的设置3D合成抠像的制作等。其任务是培养学生利用数字合成及其他相关技术进行影视后期特技效果制作的实践技能。使学生具备在各行业中从事包装短片、电视广告片头制作的能力。
